UKガラージの作り方｜跳ねるドラムをDTMで組む手順
作曲・編曲家 古賀 稔宏
「それいけ！アンパンマン」劇場版関連楽曲の作曲・編曲、Do As Infinity関連楽曲、アニメ楽曲、滝沢歌舞伎BGMなど、商業音楽の制作・演奏に携わる。
UKガラージのドラムは、4つ打ちのダンスミュージックからキックを抜いて作ったような構造をしています。
全部の拍を踏まないから跳ねる。スウィングがかかっているから転がる。この2つを打ち込みで再現できれば、ジャンルの入り口は越えられます。
必要なのはDAWと付属音源、それに短い声の素材が少しだけです。
BPMを決め、2ステップのドラムを組み、シャッフルをかけ、サブベースと刻んだ声を隙間に差し込む。8小節までの手順を順番に説明します。
先に見ること
UKガラージは「キックを間引いたドラム×シャッフル×刻んだ声」で跳ねます。
- BPMは130〜138が目安。まず132で
- スネアは2・4拍に固定。キックは全拍に置かない
- スウィング設定で偶数16分を後ろへずらす
- ボーカル素材は1拍以下に刻んで使う
4つ打ちとの違い
どの拍を踏まないかを決めるところから始まります。
ハウスやテクノでは、キックが1小節に4回、全部の拍で鳴ります。床を一定に踏み続けるこの形が4つ打ちです。UKガラージは同じくらいの速さなのに、そのキックを何カ所か抜きます。
抜いた場所で何が起きるか。体は「来るはずのキック」を待ち、来ないので次の音へ向かってつんのめります。この空振りの感覚が、跳ねるようなノリの正体です。
つまりこのジャンルのドラム作りは、音を置く作業である以上に、どの拍を踏まないかを決める作業です。
口に出すと違いがはっきりします。4つ打ちは「ドン・ドン・ドン・ドン」。2ステップは「ドン・タッ・（ん）ド・タッ」のように、途中に踏まない場所が混ざります。
BPMの目安
数字は速めでも、体感は数字ほど忙しくなりません。
130〜138あたりが目安です。まず132に設定してください。
数字だけ見ると速いジャンルですが、キックを間引くぶん、体感は4つ打ちより軽くなります。
むしろこの速さがないと、後でかけるスウィングの揺れが目立たず、リズムが間延びして聞こえます。遅くして落ち着かせたくなったら、それはこのジャンルから離れていく方向だと考えてください。
ドラムが4小節組めたら、128と136でも鳴らしてみます。跳ねが一番くっきり聞こえる速さが、その曲の正解です。
2ステップのドラム
固定する場所を先に決め、キックは2〜3発に制限します。
まず固定する場所からです。スネアは2拍目と4拍目。ここはこのジャンルでも動きません。
ハイハットは8分でも16分でも構いません。軽い音色で薄く刻みます。
キックは1拍目に1発。そして2発目を、3拍目のジャストではない場所に置きます。おすすめは「2拍目の裏」か「3拍目の裏」です。
裏とは、拍と拍のあいだの位置のこと。ここにキックが入ると、リズムが前へつんのめるように転がり始めます。
ルールとして、1小節にキックは2〜3発まで、と決めて組んでください。4発置きたくなったら、それはもう4つ打ちに戻っています。
物足りなさはこの後のスウィングと刻んだ声が埋めてくれるので、ドラム単体の段階では我慢が正解です。
レッスンで使っている判断メモに、フレーズを口に出せるならそこにはイメージがある、楽器で正確に弾けなくても口ずさめる形を録って後からMIDIへ近づけられる、というものがあります。
2ステップのような変則的なリズムこそこれが効きます。先に「ドン・タッ・んド・タッ」と口で歌えるまで繰り返してから打ち込むと、どの拍を抜くかで迷わなくなります。
シャッフル感の作り方
スウィング設定は、かける相手を選んで使います。
2ステップのもう1本の柱がシャッフル感です。シャッフルとは、等間隔のはずの16分音符のうち偶数番目だけを少し後ろへずらした、揺れたリズムのことです。
「チカチカ」という平らな刻みが、「チッカ、チッカ」と跳ねて聞こえるようになります。
DAWにはスウィング（シャッフル）という設定があり、数値を上げるほど偶数16分が後ろへずれます。
まずハイハットだけにかけて、50%（揺れなし）から少しずつ上げてください。55〜65%あたりのどこかで、刻みが転がり始める瞬間があります。
コツは、かける相手を選ぶことです。ハイハットと、後で入れるボーカルの刻みには深めに。スネアの2拍目・4拍目は動かさない。
全パートに同じ深さでかけると、跳ねではなく全体が酔ったようなリズムになります。
サブベースと上モノ
低音はキックと交互に、コードは短い一撃で置きます。
ベースはサブベースと呼ばれる、ほとんど正弦波のような低くて丸い音を使います。置く場所はキックの隙間です。
キックが鳴っていない拍で「ウー」と短く鳴らし、次のキックが来る前に切る。ドラムと低音が交互に床を支える形になり、間引いたキックの穴がちょうど埋まります。
上モノはコードのスタブ、つまり短く切った和音の一撃を裏拍に1〜2発置きます。鍵盤系の音色でm7のような少し曇った響きを短く鳴らすと、リズムの隙間に色がつきます。
このジャンルの上モノでは、長く伸ばす音はほとんど使いません。
細かく刻んだボーカル素材
声を打楽器と旋律の中間として使います。
このジャンルらしさを一番強く出すのは、シンセよりも刻んだ声です。歌の入った素材を1拍以下、ときには16分音符1個分まで細かく切り、リズムの隙間に並べ直します。
素材は、自分の声をワンフレーズ録ったものでも、権利上使ってよい歌素材でも構いません。意味のある歌詞は不要で、「アー」「オー」程度の断片で十分です。
手順は3段階です。
①素材を8〜16個に切る。②使う断片を3〜4個だけ選ぶ。③ピッチ（音の高さ）を上下に変えたものを混ぜ、ハイハットと同じスウィングに乗せて配置する。
声だと分かるのに言葉としては聞き取れない、くらいが目安です。
刻んだ声は、ドラムの隙間に置けばパーカッションとして、コードの上に並べればフックとして働きます。1つの素材が二役こなすので、トラック数が少なくても曲が埋まります。
最初の8小節の手順
スウィングを先に、ベースを後に。順番に意味があります。
| 順番 | やること | 目安 |
|---|---|---|
| 1 | BPMを設定 | まず132。後で128と136も試す |
| 2 | スネアを2・4拍に | この2発は最後まで固定 |
| 3 | キックを2〜3発 | 1拍目+どこかの裏に1発 |
| 4 | スウィングをかける | ハイハットに55〜65% |
| 5 | サブベースを隙間に | キックと交互に短く |
| 6 | 声の断片を3〜4個 | 刻んで同じスウィングに乗せる |
| 7 | 8小節にして書き出し | 体が跳ねるかで判定 |
4番と5番の順番は守ってください。スウィングをかける前のまっすぐなドラムに合わせてベースを置くと、後から揺らしたときに低音だけが揺れから取り残されて、リズムがちぐはぐになります。
構成とミックスの注意
跳ねの緊張と解放で展開し、サブベースは小さいスピーカーで検品します。
構成は8小節単位の役割替えで作ります。
ハイハットを抜いた8小節、声の断片が増える8小節、と中身を入れ替えながら回し、16小節目の最後でドラムを1拍だけ止める。止めた直後の頭で跳ねが戻る瞬間が、このジャンルの盛り上げ方です。
ミックスで注意したいのはサブベースの聞こえ方です。低すぎる正弦波は、小さいスピーカーでは物理的に再生できません。自分の環境で気持ちよく鳴っていても、スマホでは低音が丸ごと消えていることがあります。
書き出してスマホで確認し、聞こえていなければサブベースの1オクターブ上の音を薄く重ねてください。
ドラムが跳ねて低音が噛み合えば、このジャンルの核はできています。曲として仕上げる残りの工程は、制作工程マップで確認してください。
よくある疑問
UKガラージのBPMはいくつにすればいいですか
130〜138あたりが目安です。まず132で組み、128と136でも鳴らして、跳ねが一番はっきり聞こえる速さを選びます。キックを間引くので体感は数字ほど忙しくなりません。
4つ打ちと何が違うのですか
キックを全部の拍に置かない点です。スネアは2拍目と4拍目に固定し、キックは1拍目とどこかの裏に2〜3発だけ。抜いた場所で体がつんのめる感覚が2ステップの跳ねになります。
シャッフル感はどうやって出しますか
DAWのスウィング（シャッフル）設定で、偶数番目の16分音符を後ろへずらします。まずハイハットだけに55〜65%を目安にかけ、スネアの2・4拍は動かさないのがコツです。
ボーカル素材はどこから用意しますか
自分の声を録ったものや、権利上使ってよい歌素材で十分です。意味のあるフレーズは不要で、アーやオー程度の断片を1拍以下に刻み、ピッチを変えて並べ直します。
無料配布｜アンパンマン劇場版楽曲を手がけた作曲家の「制作工程マップ」
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古賀 稔宏
ギター、ウクレレ、DTM(Cubase)、作曲技法、音楽理論を指導。14歳でギターを始め、同時に作曲も始める。ポップ、ロック、クラシックの要素を含む楽曲を得意とする。
商業音楽の制作・演奏に携わりながら、初心者が止まりやすい場所を制作工程に沿って整理している。